Gouache auf Karton von Antonio Coppola Italien XIX Jhd.

Einblick von Paestum

Code :  ARAROT0128703

nicht verfügbar
Gouache auf Karton von Antonio Coppola Italien XIX Jhd.

Einblick von Paestum

Code :  ARAROT0128703

nicht verfügbar

Gouache auf Karton von Antonio Coppola Italien XIX Jhd. - Einblick von Paestum

Merkmale

Einblick von Paestum

Künstler:  Antonio Coppola (1850-1902)

Titel des Kunstwerks:  Scorcio di Paestum

Künstlerische Schule:  Neapolitanische Schule

Zeit:  19. Jahrhundert / 1801 - 1900

Thema:  Ansichten/Einblicke von Bürgern

Herkunft:  Italien

Künstlerische Technik:  Malerei

Technische spezifikation:  Gouache

Beschreibung : Scorcio di Paestum

Gouache auf Karton. Unten rechts signiert. Der neapolitanische Maler Antonio Coppola besuchte Kurse am Institut der Schönen Künste in Neapel. Er war ein gutes Temperament und führte mit Leichtigkeit und mit Meereseffekten und Blick auf Neapel aus, mit einer Produktion, die vor allem von Ausländern und Touristen gesucht wurde. Die Verkürzung zeigt die Landschaft um den Tempel von Paestum mit einem Heuwagen und seinem Bauern im Vordergrund. Es wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem Ende des 19. Jahrhunderts präsentiert.

Produkt-Zustand:
Produkt in gutem Zustand, mit kleinen Gebrauchsspuren.

Rahmengröße (cm):
Höhe: 46
Breite: 58
Tiefe: 4,5

Maße des Kunstswerks (cm):
Höhe: 31
Breite: 44

Weitere Informationen

Künstler: Antonio Coppola (1850-1902)

Künstlerische Schule: Neapolitanische Schule

Zeit: 19. Jahrhundert / 1801 - 1900

Die Revolutionen in Europa zwischen Ende des 18. und Anfang des 19. Jahrhunderts, beschleunigte soziale, politische und wirtschaftliche Veränderungen, begünstigen die Geburt einer neuen künstlerischen Bewegung, der Romantik, die Gefühl und Liebe zum Land und sich davon ablöst die Formen des Neoklassizismus, schlägt einen Stil vor, der die tiefen Emotionen des Menschen zeigt, die durch das wirkliche Leben geweckt werden. Insbesondere in der Malerei werden historische Themen, Szenen des Volkslebens und des patriotischen Kampfes, die Landschaft als Ausdruck der Liebe zur Natur und orientalistische Themen auferlegt. Um Emotionen und Gefühle auszudrücken, beginnen wir mit leuchtenden Farben, die Umrisse verschwimmen, die Kontraste der Lichter nehmen zu, um dann nach und nach zu einem Gemälde zu gelangen, zuerst bei den Macchiaioli und dann bei den Impressionisten, „en plein air“, pure Exaltation von Emotionen, Farbeffekten, subjektiven Eindrücken.
Erfahren Sie mehr über das 19. Jahrhundert mit unseren Einblicken:
weniger Jahrhundert
Das Neobarocco in einem großen Tisch mit 800 Plätzen
Kunst: Krippe, Neapel Mitte des 19. Jahrhunderts
FineArt: Piano Commesso Couchtisch, Amic Hotton, XIX Jahrhundert

Thema: Ansichten/Einblicke von Bürgern

Künstlerische Technik: Malerei

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Technische spezifikation: Gouache

Die gouache ist eine art von temperafarbe gemacht, schwerer, matt-mit zusatz von weißpigment (zum beispiel biacca oder gips) gemischt mit gummi arabicum (eine zeit war, bevorzugte gummi adragante). Das ergebnis ist eben eine farbe matt und heller als die normale farbe zu mildern. Der begriff kann auch angeben, ob sie die technik der malerei, den gemälden mit dieser art von farbe. Verbreitete sich in Frankreich im ACHTZEHNTEN jahrhundert, auch wenn von antikem ursprung, da er bereits in verwendung, die im Europa des SECHZEHNTEN jahrhundert, und wurde verwendet, vor allem für skizzen, vorbereitende arbeiten in öl. Die gouache in der tat, da in einem gewissen abstand, ähnelt der malerei in öl und wischen nimmt er einen ton gescheckt (pearl für weiß, die sie enthält. Jahrhundert verbreitete sich am stärksten wegen der verwendung in der produktion von werbetafeln. Mit gouache, jedoch ist es schwierig, die richtige tonart, denn wenn es trocknet, die farben schwanken empfindlich (in der regel die nuancen dunkler neigen dazu, heller und die hellen dunkler); die schwierigkeiten verschärfen sich noch, wenn die arbeit erfolgt in mehreren schritten. Ein weiteres problem ist die gefahr der microfessurazione wenn das pigment wird, liegt in schichten zu dick ist; der nachteil kann gelindert werden mit hilfe von verdickung, wie die acquapasto. Kann sein, dagegen sehr wirksam, wenn angewendet auf farbigem papier, wie zum beispiel in den werken von William Turner. Die gouache ist die erste art von farbe, und noch mehr, verwendet für die herstellung von abziehbilder und bühnen.

Andere Kunden haben gesucht:

Arte ottocento, artisti italiani, dipinti 800, dipinto olio su tela, dipinto antico, dipinto paesaggio, dipinti natura morta, arte antica, dipinto olio su tavola..

Se sei un appassionato d'arte, non perderti i nostri approfondimenti sul Blog Arte Di Mano in Mano e su FineArt by Di Mano in Mano - Arte:

Leggi di più Ecco alcuni tra i principali articoli:
Vedute
Falsi nell'arte antica
Un messaggio di fiducia per ripartire
La potenza espressiva dell'arte figurativa etiope
Breve Storia del Collezionismo
Giorgio Upiglio, maestro dei libri d'artista
Matthias Withoos detto "Calzetta bianca"
San Rocco pensaci tu - Classic Monday

Dai un'occhiata alle nostre rubriche di divulgazione sull'arte:
Epoche
Lavorazioni e tecniche
Mostre ed Eventi
Protagonisti

Ti suggeriamo di guardare anche le presentazioni di questi dipinti ottocenteschi:
Tavoletta Porcellana Regina Luisa di Prussia, Berlino, Ultimo Quarto XIX secolo
Veduta di Frascati, Achille Etna Michallon, ambito di, terzo decennio XIX secolo, olio su tela
Venere Dormiente, Claudio Rinaldi, 1899

Sapevi che l'arte può essere anche un ottimo investimento (e non solo per grandi portafogli)?
L'Arte tra Collezionismo e Investimento
FineArt: Arte come investimento

Alternative vorschläge
Es könnte dich auch interessieren