Specchiera in Stile

Bassorilievo

Bassorilievo in ceramica con figure montato su cornice in legno massello. Firma dell'autore incussa in basso a destra. Dietro firma dell'autore e data di produzione dell'opera.

Olio su tela. La Madonna con in braccio il Bambino, è presentata assisa sulle nubi, mentre due angeli le pongono in capo la corona, simbolo di regalità; Maria regge con una mano un cestello, che scende verso il basso, ove alcuni penitenti invocano il suo aiuto: si tratta probabilmente del simbolo dell'intercessione di Maria alle suppliche degli uomini. L'opera presenta segni di restauro e ritelatura.

Bassorilievo

Bassorilievo in ceramica con figure montato su cornice in legno massello. Firma dell'autore incussa in basso a destra. Dietro etichetta e timbro della Galleria d'arte Cadorna Milano.

Becca di Nono e Monte Emilius, Valle d'Aosta

Olio su tavola. Firmato in basso a sinistra. Al retro presente titolo e localizzazione. Poco si sa di questo artista piemontese, paesaggista che si dedicò soprattutto a rappresentare scorci e vedute delle Alpi piemontesi e valdostane. In quest'opera è proposto uno scorcio del Monte Emilius e della cima Becca di Nono, due vette delle Alpi Graie, situate in Valle d'Aosta, nelle immediate vicinanze di Aosta di cui sono il simbolo. Il dipinto è presentato in cornice in stile.

Cavalieri nel Bosco 1969

Olio su tela. Firmato in basso al centro. Al retro ulteriore firma ad autentica e la data. Palermitano d'origine, ma milanese di formazione, Gian Rodolfo D'Accardi esordisce negli anni '30 ottenendo ampio successo in tutta Italia. La sua produzione spazia dai paesaggi ai ritratti, dalle nature morte alle maschere: di vago stampo postimpressionista, la sua arte si esprime con colori vivaci e armoniosi e con forme fantasiose, pervase di intensità poetica. Tra i suoi soggetti vi è la vasta e variegata serie di cavalli e cavalieri nel bosco, cui appartiene anche l'opera qui presentata. In cornice.

Veduta 1974

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Al retro dichiarazione di acquisto direttamente dal maestro con data 1974. Leonardo Spreafico, monzese, fece parte del gruppo artistico "Garibaldi 89", formatosi nel 1930, sodalizio di artisti milanesi e delle provincie limitrofe, che guardando alle avanguardie europee, contribuirono al rinnovamento della arte italiana. Pittore di paesaggi ma anche di figura, Spreafico grazie al suo vivo senso del colore, propone nelle sue opere una sognante allegoria della vita quotidiana, che diventa solare grazie all'utilizzo di tonalità e cromie inconsuete, ma sempre armoniche tra di loro. In cornice.

Tendaggio originale in seta, sovrapposta a tela e applicata su telaio ligneo. Il grande dipinto aveva funzione di elemento decorativo pittorico. All' interno di una doppia cornice dipinta, quella esterna con un motivo geometrico a punte e volute, quella interno con una ghirlanda di fiori, è inserita una composizione a cespuglio di foglie e fiori dietro la quale si innalza una palma; un uccellino svolazza sopra il cespuglio. La tela è stata sottoposta a restauro per lacerazioni restauro...

Marina con Scorcio Portuale

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Pervaso da un'atmosfera soffusa e sfumata, lo scorcio marino vede il cielo e il mare riflettersi quasi specularmente l'uno nell'altro, in giochi di colori azzurro-rosati di un'alba, e divisi dallo skyline di un porto, anch'esso sfumato nei grigi. Originario di Tirano ma trasferitosi presto a Milano dove studiò e si formò artisticamente, stringendo amicizie importanti nell'ambiente artistico della città, Luigi Bracchi fu esponente di una pittura aderente al vero e che rimase completamente estranea all'astrattismo e agli altri movimenti innovatori della sua epoca malgrado, il lungo sodalizio con la moglie, la pittrice e scultrice futurista Regina Bracchi Cassolo. Si espresse soprattutto nella pittura di paesaggio e di figura; conseguì nella sua carriera numerosi premi. Il dipinto è presentato in cornice dorata in stile.

Olio su tela. In alto a destra sono indicati il nome dell'uomo ritratto e la sua età, 78 anni. L'abito dell'uomo e l'atteggiamento di preghiera, davanti al Crocifisso, con in mano il libro di meditazione, lo identificano in un prelato. Il cognome Albertoni è ampiamente diffuso in Italia, in diverse casate che partirono dalla Lombardia per estendersi al parmense e poi sino a Roma. Il dipinto, restaurato e ritelato, è presentato in cornice in stile.

Paesaggio Invernale con Slitta

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Un paesaggio ove cielo e terra si confondono nelle sfumature del bianco e del grigio, abitato e animato solo da alcune figurine sfumate con una slitta di fascine trainata da un cavallo. L'opera ben esprime la capacità dell'artista russo Ivan Karpoff, trasferitosi da giovane in Italia e rimastovi sino alla morte, di raccontare un paesaggio lombardo, con una sensibilità slava, trasferendovi degli elementi tipici della sua terra natia. Il dipinto è presentato in cornice.

Piccolo Scorcio con Figure

Acquarello su carta. Firmato a matita in basso a destra. L'artista russo-scozzese William Walcot, architetto, grafico e incisore, dipinse numerosi scorci delle città europee o del Sudafrica in cui visse, in uno stile che fece di lui il maggior esponente dell'Art Nouveau russa. Nel piccolo dipinto qui proposto si vedono alcune figure probabilmente di venditori ambulanti, raccolti sotto un ombrellone, in prossimità di una via urbana percorsa da un calesse. In cornice in stile.