Paesaggio montano di Mario Moretti Foggia
Caratteristiche
Artista: Mario Moretti Foggia (1882-1954)
Titolo opera: Paesaggio montano con laghetto
Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000
Soggetto: Paesaggio
Origine: Italia
Tecnica artistica: Pittura
Specifica tecnica: Olio su Compensato
Descrizione : Paesaggio montano con laghetto
Olio su compensato. Firmato in basso a destra. Sul retro presenti timbro dello studio dell'artista e timbro di Macugnana, località montana della Val d'Ossola ove il pittore visse e che spesso raffigurò nelle sue opere. In cornice.
Condizione prodotto:
Prodotto che mostra segni di usura dovuti all'età. Richiede piccoli interventi di restauro.
Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 54
Larghezza: 64
Dimensioni opera (cm):
Altezza: 40
Larghezza: 49
Informazioni aggiuntive
Artista: Mario Moretti Foggia (1882-1954)
Nato a Mantova nel 1882, Moretti Foggia si formò all 'Accademia di Brera come allievo di Cesare Tallone e Mosè Bianchi. Paesaggista e ritrattista dipinse ad olio, tempera, acquarello e a fresco. Suoi quadri sono presenti nella collezione del Quirinale e presso gallerie pubbliche e private in Italia, Svizzera, Stati Uniti e America Latina. Instancabile viaggiatore, soggiornò a lungo in Oriente dove eseguì numerosi studi di costumi e paesaggi esposti a Londra, Parigi e Bruxelles. Partecipò a varie mostre collettive nazionali ed internazionali, tra il 1922 e il 1954 diede vita a 10 personali con grande successo di pubblico e critica. Quando non viaggiò, scelse di vivere sempre a Macugnaga, la piccola località della Val d'Ossola che ritrasse in molti suoi paesaggi e dove morì nel 1954.Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000
IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.Scopri di più sul XX secolo con i nostri approfondimenti:
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