Ritratto di Giovane Donna

'A Tame Skye' 1876

Olio su tela. Firmato B.Swinton Spooner e datato 1876 in basso a destra. Al retro ulteriore firma , data e il titolo "A tame Skye" ("una mansueta Skye") Si tratta dello scorcio paesaggistico di un angolo costiero dell'isola di Skye, localizzata lungo la costa nord occidentale della Scozia, nell'arcipelago delle Ebridi, e famosa per i paesaggi aspri, i pittoreschi villaggi dei pescatori e i castelli medievali. Il dipinto è presentato in cornice.

Olio su tela. La scena, ancora di gusto romantico per le atmosfere rosate, vede un torrente che scorre con cascatelle e salti tra le rocce di un paesaggio impervio, su cui incombono cime rocciose; sulla riva, un pastorello seduto sul masso, in contemplazione del paesaggio. Il dipinto presenta alcune cadute di colore. E' presentato in cornice coeva ridorata.

Olio su tela. La scena di gusto romantico per le atmosfere rosate, propone uno scorcio di montagne alle cui pendici si apre un lago, con un borgo disteso sulla riva: la tipologia del paesaggio richiama il lago di Como. Piccole cadute di colore. Il dipinto è presentato in cornice coeva ridorata.

Olio su tela. La simpatica scena è ambientata fuori dal cancello di un giardino (un parco?) cintato da un alto muro diroccato: una bimba gioca per terra, circondata da galline razzolanti. Al retro è presente etichetta con vecchia attribuzione ad Achille Formis Befani (1830-1906), artista napoletano che lavorò poi a Milano, conformandosi alla scuola lombarda; trattò tanto il paesaggio che la pittura di figura. Il dipinto è presentato in cornice dorata coeva.

Olio su tela. Scuola italiana. Di atmosfera romantica, il paesaggio con la collina ricca d'alberi, il torrente traversato da un ponticello e la giovane paesana che trasporta sulla testa l'anfora dell'acqua, è sormontato da un cielo screziato di diversi colori, con nubi più scure che sfumano in lontananza nel rosa del cielo albeggiante. In prima tela, il dipinto presenta piccole cadute di colore. E' presentato in cornice in stile.

Olio su tela. Il ritratto della gentildonna, sobria in nero, è proposto in un esterno inconsueto, che la vede seduta su un masso spoglio, con lo sfondo di cime rosate e cielo azzurro, a conferire un'atmosfera romantica. Il dipinto è presentato in cornice dorata di inizio '900.

Scorcio di Paestum

Gouache su cartone. Firmato in basso a destra. Il pittore napoletano Antonio Coppola frequentò i corsi all'Istituto di Belle Arti di Napoli. Fu buon temperista ed eseguì con facilità e con effetto marine e vedute di Napoli, con una produzione ricercata soprattutto dai forestieri e dai turisti. Lo scorcio propone la campagna intorno al tempio di Paestum, con un carro di fieno e il suo contadino in primo piano. E' presentato in cornice dorata di fine '800.

Nel Parco 1909

Olio su tela. Firma, data e localizzazione a Milano in basso a sinistra. L'artista milanese Carlo Balestrini predilesse, nella sua produzione di impronta impressionista, due soggetti: gli scorci di Milano e della sua periferia popolare, e i cavalli, raffigurati sia in campagna che nei parchi cittadini. Anche in quest'opera è proposto uno scorcio di un parco in autunno, con figure di personaggi a passeggio. La tela presenta un piccolo buco centrale e segni di sporco.

Olio su tela. Non firmato. Al retro attribuzione generica a Gerolamo Induno. Realistica raffigurazione di un povero ragazzino cencioso che, seduto sul gradino esterno di un'abitazione, mangia la sua zuppa; intensa la resa espressiva della tristezza e rassegnazione del bambino, sottolineata anche dai colori spenti. Presentato in cornice coeva dorata, montata dentro altra cornice.

Episodi della Vita di Giovanni Battista

Cinque disegni a tecnica mista su carta, raffiguranti scene della vita di San Giovanni Battista, come raccontati nei Vangeli (La Visitazione di Maria ad Elisabetta, la nascita, il Battesimo di Gesù, la decapitazione, Salomé che presenta la sua testa mozzata ad Erode). Al retro etichetta specifica che i disegni sono copiati dal ciclo della Cappella di San Giovanni Battista nell'insigne Basilica di San Lorenzo in Genova. In cornice.

Matita, carboncino e biacca su carta. Firmato (Amalia Bianchi?) e datato in basso a destra. Molto efficace l'utilizzo dei diversi pigmenti pittorici, che creano giochi di chiaro-scuri e ben sottolineano gli elementi della figura. Il ritratto è presentato in cornice ottocentesca lignea, abbellita da inserti in cuoio a foggia di foglie e fiori, con alcune piccole cadute e mancanze.

Estate

Olio su compensato. Firmato in basso a sinistra; ulteriore firma con titolo al retro. Mario Bettinelli, artista d'origine bergamasca, è noto soprattutto come ritrattista e caricaturista: le sue indovinate ed umoristiche raffigurazioni di personaggi anche importanti, lo resero assai noto nel mondo artistico milanese. Peraltro numerose furono anche le opere a soggetto allegorico, ricorrenti soprattutto alla figura femminile. Dopo la seconda guerra mondiale, la sua produzione si volse al paesaggio lombardo. Opera presentata in cornice coeva.