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Dipinto di Aurelio Caminati - Casa della Maria a Guerri 1957

Caratteristiche

Casa della Maria a Guerri 1957

Artista: Aurelio Caminati (1924-2012)

Titolo opera: Casa della Maria a Guerri

Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000

Soggetto: Paesaggio con Architettura

Tecnica artistica: Pittura

Specifica tecnica: Olio su Faesite

Descrizione : Casa della Maria a Guerri

Olio su faesite. Firmato e datato in basso a a destra. Al retro il titolo. Caminati fu un artista genovese che amò sperimentare, passando dal realismo sociale di denuncia (fu un partigiano della Seconda guerra mondiale), ad una pittura vicina alla pop-art, per tornare poi all' iper-realismo. Quest'opera appartiene al periodo del realismo sociale, protrattosi per tutti gli anni cinquanta, in cui Caminati ritraeva luoghi e personaggi della vita quotidiana, come questa veduta paesaggistica della frazione Casa Guerri del comune di Pievepelago, in provincia di Modena, ove protagonista è una specifica abitazione, appartenente ad una donna "la Maria", evidentemente nota al pittore. L'opea è presentata in cornice

Condizione prodotto:
Prodotto in buone condizioni, presenta piccoli segni di usura. Cerchiamo di presentare lo stato reale nel modo più completo possibile con le foto. Qualora alcuni particolari non risultassero chiari dalle foto, fa fede quanto riportato nella descrizione.

Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 74,5
Larghezza: 100
Profondità: 4,5

Dimensioni opera (cm):
Altezza: 65
Larghezza: 90

Informazioni aggiuntive

Artista: Aurelio Caminati (1924-2012)

Nato a Genova il 3 maggio 1924, Aurelio Caminati durante la guerra fu partigiano e da sempre impegnato politicamente tanto che una sua foto campeggiava dopo la sua morte alla Festa dell'Unità di Savona nel 2013. Iniziò la sua carriera accostandosi al realismo sociale, ritraendo personaggi della vita quotidiana fino a tutti gli anni 50, in seguito (all'inizio degli anni sessanta) passò a una produzione fatta di raffigurazioni di larvali e fantasmatiche presenze (di questo periodo sono il ciclo delle anime di ascendenza baconiana). Dopo avere attraversato un periodo pop (di cui fanno parte le figurazioni dei falsi ideologici, rivisitazioni dei miti della storia dell'arte), si avvicinò con la serie delle nazioni e bandiere degli anni 70 all'iperrealismo "fino alla simulazione della tecnica fotografica".Ritornò alla figurazione nell'ultima parte della sua vita. I suoi lavori attraversano vari generi e l'uso di diversi materiali e tecniche espressive: in particolare fu un bravissimo ceramista e a lui sono state dedicate molte mostre sulla sua opera ceramica. Dopo la morte, molte sue opere sono state e sono tuttora esposte in mostre antologiche e in avvenimenti culturali che hanno per tema l'arte e la cultura genovese del novecento.

Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000

IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.
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Soggetto: Paesaggio con Architettura

Tecnica artistica: Pittura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Specifica tecnica: Olio su Faesite

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