Italia Inizio XVIII Secolo

Panca barocco in pioppo laccato e dipinto, Italia inizio XVIII secolo. Schienale e pannello frontale sagomati, laccati e dipinti con motivi a volute fogliacee, riccioli ed elementi a conchiglia, tipici del gusto decorativo di inizio Settecento. Seduta apribile celante vano interno e dotata di cuscino non coevo. Restauri e parti di laccatura riprese; ridotta nella cimasa.

Divano a tre posti della serie 'Artona' disegnato da Afra e Tobia Scarpa per una produzione Maxalto anni '70. Seduta che si presenta in buone condizioni originali, con struttura in legno e stratificazioni in diverse essenze, seduta e schienale con imbottitura in espanso e rivestimento in tessuto del periodo. Cerniera di chiusura sotto alla struttura del divano non funzionante e coperta con una toppa come visibile in foto.

Italia Fine XIX Secolo

Divano in stile rococò in legno intagliato a motivi rocaille e dorato, Italia fine XIX secolo. Braccioli e gambe mossi terminanti a ricciolo, schienale e seduta imbottiti.

Tavolo tondo allungabile realizzato negli anni '60 in legno impiallacciato teak.

Italia XX Secolo

Panchetta in noce in stile barocchetto, Italia XX secolo. Seduta imbottita e rivestita in tessuto damascato, caratterizzata da fianchi estroflessi. Sui quattro angoli altrettanti pomoli torniti; gambe mosse intagliate a motivi fogliacei e riccioli.

Studio di una Mano 1906

Matita su carta. Firmato in basso a destra. Al retro presente ulteriore bozzetto di una testa di asino. La pittura di Celada è capace di bloccare nel tempo e nello spazio la realtà, in una maniera che appare distaccata, analitica e scientificamente esatta (colori, riflessi, trasparenze), ma comunicando - al contrario di una totale irrealtà - un grande pathos narrativo. E' qui proposto lo studio di una mano dell'artista ancora molto giovane, ma già capace di potente espressività nel tratteggiare la figura. Opera in cornice.

Giappone Epoca Meiji

Specchio in bronzo di forma circolare con manico ricoperto in corda. Nella parte posteriore la rappresentazione di un paesaggio paradisiaco con gru tra pini ed alberi di acero in riva al mare. Giappone epoca Meiji (1868-1912)

Italia XX Secolo

Scultura in bronzo raffigurante ragazza con la treccia. Firma dell'autore incussa sulla base.

Cina Seconda Metà del '900

Scultura in giada raffigurante uccelli e peonie poggiante su base in legno.

Interno di Stalla, 1889

Olio su tavola. Firmato e datato 30-11-1889 in basso a sinistra. Il Delleani, che inizialmente dipinse prevalentemente soggetti storici, si avvicinò progressivamente alla pittura paesaggistica "en plein air", soprattutto dei luoghi delle sue origini, le valli piemontesi, caratterizzando i suoi scorci con vibrazioni cromatiche e calde luminosità. Negli ultimi decenni della sua vita peraltro, egli si lasciò coinvolgere anche dal filone orientalista, per ritornare però poi ai suoi scorci paesaggistici, realizzando soprattutto tavolette ricche di caldi colori e suggestive atmosfere. Più rara ma altrettanto suggestiva la sua produzione di interni, come questo di una stalla, dove le figure animate, le pecore, compaiono come macchie quasi indistinte di colore all'interno di un ambiente giocato tutto sugli effetti luministici di un'unica gamma cromatica. Restaurato e parchettato, il dipinto è presentato in cornice dorata di inizio '900.

Olio su tela. Scuola veneta del XVIII secolo. Il ritratto propone la figura di una giovane donna che indossa un abito d'uso quotidiano, ma impreziosito dai bordi in pelliccia maculata; curiosamente, ella ostenta con il braccio alzato un manicotto di pelliccia infilato su una mano, probabilmente un vezzo per sottolineare una moda del tempo. IL dipinto presenta segni di restauro, con conservazione della tela originale, seppur rimontata su telaio nuovo. E' presentato in cornice ovale coeva, ma sormontata da fregio ligneo aggiunto in epoca posteriore.

Due lampade da parete alla maniera di Flavio Poli per Seguso, con struttura in metallo cromato, paralume in vetro di Murano verde fumè di grande spessore.

Ballerina 1896

Tecnica mista su cartone. Firmato datato in basso a destra. Adolfo Magrini fu un artista poliedrico: pittore, illustratore, incisore, scenografo, dopo una produzione iniziale influenzata dalla pittura romantica del Palizzi e del Morelli, si fece contaminare dalle influenze mittel-europea, connotandosi di maggior spigolosità. Quest' opera giovanile risente ancora dell' influenza degli artisti partenopei con cui si formò. Il dipinto è presentato in cornice della prima metà del '900. Presenta alcuni danni del colore.

Taglia 42

Tubino in misto lino e viscosa, con un bel dettaglio sullo scollo, gioco di cuciture e spacchi e una cintura in tessuto da legare in vita. Zip laterale.

Iconica lampada da tavolo modello Shogun disegnata da Mario Botta e prodotta da Artemide a partire dalla seconda metà degli anni 80. Dotata di due diffusori in acciaio perforato regolabili che ruotano intorno allo stesso asse per creare effetti di luce differenti. Lampada con più di trent'anni in buone condizioni originali con patina del tempo.

Inghilterra Primo Quarto XIX Secolo

Ribalta inglese Giorgio IV con vetrina in stile in alzata, Inghilterra primo quarto XIX secolo. Vetrina in stile di inizi Novecento a due ante con vetri soffiati; sul fronte della ribalta anta celante scarabattolo con cassetti e inserto in marocchino, coppia di tiretti laterali e cinque cassetti. Sia l'anta che lo scarabattolo presentano decorazioni ad intarsio in acero e acero tinto verde. Abbellita ulteriormente da filettature in acero e da bordura in mogano. Interni rovere. Si segnalano piccole mancanze nella lastronatura.

Inghilterra Inizio XX Secolo

Tavolo inglese con piano circolare a bandelle: una volta chiuse lo trasformano in piano triangolare; sorretto da balaustro a colonna rastremata poggiante su tripode con piedi d'aquila. In mogano, il piano è lastronato in radica e al centro presenta filettatura e creare motivo triangolare.

Foulard in pura seta con stampa anello Panthère de Cartier su fondo rosso e profili gialli. Le condizioni sono molto buone, presenta lievi aloni, che non ne precludono l'utilizzo.

Foulard in pura seta firmato Hermes, 43X43 cm, disegnato da Henri d'Origny e prodotto per la prima volta nel 1974, in produzione ancora oggi nella versione 90x90. Speroni, staffe, fibbie per redini e frustini sono rappresentati in oro su sfondo bianco e cornice blu.

146 x 107 cm

Tappeto Senneh in cotone e lana, nodo fine. Fabbricazione manuale.