Litografia di Eugene de Blaas - Scena galante 1885

Olio su tavola. Sigla non identificabile in basso a sinistra. Di gusto inglese, il quadretto presenta un paesaggio di campagna con un cane da caccia che fiuta l'usta, seguito a distanza dal cacciatore. Il dipinto è presentato in cornice coeva.

Grafiche applicate ad acquarello. Su uno sfondo di pannelli lignei disegnati ad acquarello, a simulare una parete, sono applicate pagine di vecchi libri con testi e immagini, fogli di antichi spartiti musicali, buste di lettere; tutti gli elementi sono poi contornati ad acquarello a creare l'effetto delle ombre, a dare maggior profondità alle immagini di carta. L'opera è presentata in cornice.

Dipinto sottovetro. L'opera pare composta da un'incisione applicata al vetro e dipinta al retro. E' raffigurato San Pietro apostolo, intento alla preghiera e in ascolto della voce divina che proviene dai cieli aperti sopra di lui; secondo l'iconografia tradizionale Pietro ha con sè un mazzo di chiavi, segno dell'investitura a primo capo della chiesa, ed un galletto, che invece ricorda l'episodio del rinnegamento di Gesù: il Cristo gli aveva predetto che durante la sua Passione, prima il gallo avesse cantato, Pietro lo avrebbe rinnegato tre volte, e così fu.

Sculture lignee. Si tratta di un assemblamento in cornice di due testine lignee, una maschile e l'altra femminile, avvitate su una tavola contornata da cornice dorata adattata del XIX secolo. Le due testine erano probabilmente maniglie di un canterano del XVII secolo.

Olio su tela. Il dipinto, realizzato nella prima metà del '900, riprende nel soggetto e nella modalità pittorica le opere paesaggistiche: in un paesaggio ricco di vegetazione e con cime di sfondo, una giovane popolana chiede la carità ad alcuni viandanti che si riposano sul ciglio della strada, in prossimità di un arco in pietra. La tela è stata sottoposta ad invecchiamento ed è presentata in cornice di fine '800.

Olio su tela. Scuola centro-europea di inizio '900. Si tratta di copia del celebre dipinto realizzato nel 1880 circa da Carl Ludwig Friedrich Becker (1820 -1900) e venduto in asta da Sotheby's a New York nel 1999. In basso a destra è presente la scritta Becker ad imitare o a rimandare all'originale. Nella scena il moro di Venezia sta raccontando a Desdemona e al Doge le sue peripezie di capitano della flotta veneziana.

La Filatrice 1897

Olio su tela, applicata a pannello. firmato e datato in basso a sinistra. In primo piano è ritratta una giovane donna intenta a filare, all'interno di una stanza semplice. Questo tipo di ritratto di figure popolari, di stampo realista, ha caratterizzato la produzione artistica del pittore belga Oscar Halle, che peraltro produsse anche scene in esterno, sempre animate da figure. Il dipinto è presentato in cornice in stile.

Olio su tela. Firmato Parlaghy K. in basso a sinistra. Si tratta di una copia (di dimensioni quasi identiche) del grande dipinto realizzato nel 1882 dal pittore ungherese János Jankó (1833 -1896), conservato presso la National Gallery di Budapest. La grande scena vede un corteo nuziale in cammino, con al centro il carro della sposa tutto addobbato a festa, seguito dai carri con gli invitati e gli strumentisti; accompagnano il corteo alcuni soldati a cavallo, una scorta d'onore indice che lo sposo è un personaggio importante. A terra, a sinistra, giace il corpo senza vita di un giovane uomo che la sposa tenta disperatamente di raggiungere, cercando di gettarsi giù dal carro, ma subito fermata da alcuni soldati della scorta: forse la donna, avviata ad un matrimonio combinato con un altro uomo (come la tradizione ungherese consentì a lungo), scopre il corpo del suo vero innamorato che, per disperazione si è tolto la vita, come la pistola che impugna lascia intendere. Il dipinto è presentato in cornice in stile.

Olio su tela. Scuola centro-europea di fine '800. La Madonna siede in trono, con Gesù addormentato in grembo; sui due lati una schiera di angioletti, in vesti di fanciulli di diverse età, suonano strumenti e cantano: il loro concerto è forse la ninna nanna che accompagna il sonno del Divin Bambino. La scena è raffigurata dipinta in un altare marmoreo, sulle cui balaustre laterali sono collocati gli angeli; alle spalle di Maria una lunetta con un cielo stellato, mentre ai suoi piedi, sono posti una colomba e rami di ulivo, simboli di pace. L'opera è presentata in cornice in stile.

Paesaggio montano con Lago 1863

Olio su tela. Firmato e datato in basso a sinistra. Il pittore di nobile famiglia prussiana Stanislas Eduard von Kalckreuth si distinse per la produzione di paesaggi montani, in particolare scorci comprendenti i piccoli specchi d'acqua delle cime montuose. Quest'opera è stata precedentemente venduta in asta pubblica a Monaco di Baviera. Restaurata e ritelata, è presentata in cornice in stile.

Mozart e Aloysia Weber 1885

Olio su tela. Firmato e datato in basso a destra. Al retro è presente cartiglio d' epoca con il titolo "Mozart e Aloysia, il suo primo amore". Aloysia Weber (1760 -1839), nota soprano tedesca, fu in gioventù allieva di Mozart (1756 -1791) di poco più vecchio di lei e, secondo le voci, il compositore se ne innamorò ma senza essere ricambiato. Mozart compose tra il 1778 e il 1788 una serie di arie per la giovane donna amata (il nome di Mozart compare sullo spartito poggiato sulla spinetta), ma non fu mai ricambiato e sposò successivamente Constance, la sorella minore di Aloysia. Il dipinto propone quindi un momento della lezione di canto, con Mozart seduto alla spinetta che corregge la ragazza in piedi con lo spartito in mano; come da buona prassi, nella stanza è presente la madre che, mentre cuce, sorveglia la lezione. Il dipinto è stato proposto in asta Dorotheum a Salisburgo nel 2007. Restaurato e ritelato, è presentato in cornice dorata di inizio '900.