Giuseppe Cherubini - Lo scultore con la Modella Venezia 1909
Caratteristiche
Lo scultore con la Modella Venezia 1909
Artista: Giuseppe Cherubini (1867-1960)
Titolo opera: Lo scultore con la modella
Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000
Soggetto: Scene di Genere
Origine: Venezia, Italia
Tecnica artistica: Pittura
Specifica tecnica: Olio su Tela
Descrizione : Lo scultore con la modella
Olio su tela. Firma, data e localizzazione dello studio in basso a destra. Giuseppe Cherubini, nato ad Ancona e formatosi a Roma, dal 1902 si trasferì a Venezia, dove lavorò sino alla morte realizzando diverse opere nelle chiese e nei teatri (La Fenice) della città. Partecipò alla Biennale di Venezia nel 1905 e nel 1926. Espose in città quali Londra, Berlino, Monaco di Baviera, Venezia, Roma e Monza. Nel 1947 Venezia gli ha riconosciuto la cittadinanza onoraria. Prevalenti nella sua produzione gli scorci veneziani e scene di genere. Questa presentata ritrae uno scultore nel suo atelier, mentre realizza la scultura in creta di una figura femminile sdraiata, con il supporto di una modella: suggestiva l' atmosfera, ove il colore grigio della creta pare aver contaminato tutto l'ambiente, nel quale spicca solo, vivo e delicato, l'incarnato roseo del corpo nudo. L'opera è presentata in cornice in stile.
Condizione prodotto:
Prodotto in condizioni molto buone che può mostrare lievi tracce di usura; può aver subito interventi di restauro effettuati da un esperto.
Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 82
Larghezza: 118
Profondità: 4
Dimensioni opera (cm):
Altezza: 64
Larghezza: 100
Informazioni aggiuntive
Artista: Giuseppe Cherubini (1867-1960)
Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000
IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.Scopri di più sul XX secolo con i nostri approfondimenti:
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