Ritratto di canonico

Olio su tela. Il gentiluomo, in abito da casa, è rappresentato mentre si appresta al rito pomeridiano del thé: con una mano regge il vassoietto con la tazza e la ciotola dello zucchero, con l'altra mesce la bevanda. Restaurato e ritelato, il dipinto è presentato in cornice in stile.

Olio su tela. Maria, S. Giuseppe e il Bambin Gesù, contornati da teste di angioletti, sono raffigurati in un atteggiamento molto intimo e sereno: il padre putativo, che ha in grembo un libro aperto, porge un fiorellino bianco al bambino che si protende per afferrarlo, sotto lo sguardo tenero di Maria che lo tiene in grembo. In prima tela, con qualche caduta di colore e cretto marcato soprattutto in corrispondenza del fondo scuro, l'opera è presentata in cornice originale coeva.

Olio su rame. La Maddalena, avvolta nei suoi lunghi capelli con i quali copre la sua nudità, volge gli occhi al cielo ove si affacciano angeli. Intorno a lei un paesaggio brullo. Il dipinto è presentato in cornice del '900.

Olio su cartone. Scuola ispanica. Il santo spagnolo Domenico di Guzman (1170-1221), fu un predicatore e fondatore dell'Ordine dei frati predicatori, comunemente associato anche all'Inquisizione. Iconograficamente viene raffigurato con la veste bianca e il manto nero del suo ordine; in questa rappresentazione di mano e gusto popolare, egli indossa anche il cilicio e la stola, porta con una mano l'ostensorio ,con l'altra regge una statua della Madonna con Bambino, i temi della sua predicazione. Il santo è collocato in un contesto rurale: ai due lati due chiese, ai suoi piedi figure di contadini con armenti, e di pescatori, segno delle genti a cui predicava. Il dipinto è presentato in cornice in stile.

Gruppo di sei acqueforti

Acqueforti. Le sei stampe appartengono alla stessa serie, intitolata "C'est-ici les différents jeux des petits Ppolissons de Paris" (Ecco i diversi giochi dei piccoli monelli di Parigi), che illustra i giochi di strada dei bambini parigini. Ogni tavola propone in francese il titolo e la spiegazione del gioco: nella prima , che presenta anche il titolo della serie, si ha "Le sabot" (ovvero lo zoccolo), poi si hanno: La sortie du college (l'uscita di scuola), la toupie (trottola), la corde (la corda), la fossette ou jeux du noyaux ( il gioco delle nocciole), le coupe- tête (la cavallina). Sono opera di Augustin de Saint-Aubin, che appartenne ad una famosa dinastia di disegnatori e incisori francesi. Le sei stampe, in buone condizioni, sono presentate in cornici in stile.

Gruppo di sette Acqueforti

Incisioni all'acquaforte. Sono tratte dalla serie "Mes gens ou Les commissionnaires ultramontains au service de qui veut les payer". In basso a sinistra il nome dell'artista che realizzò i disegni, a destra il nome dell'incisore Tillard. La prima incisione della serie presenta il titolo e un'immagine d'insieme degli attrezzi utilizzati dai diversi agenti di commissione; le altre sei incisioni raffigurano i singoli personaggi che svolgono attività diverse, praticando commissioni a domicilio: si riconoscono il latore di lettere, il musicante, il falegname. Le incisioni sono presentate in cornici in stile.

Tempera su tela. Si tratta di elemento decorativo proveniente da palazzo signorile lombardo. E' raffigurato un finto rilievo marmoreo, composto da una cornice romboidale entro la quale vi è un canestro di frutta, sorretto da testa leonina, e all'esterno ghirlande fogliacee. Rientra perfettamente nel gusto neoclassico, che prediligeva la plasticità scultorea alla espressività pittorica, la predominanza della forma sul colore, e abbelliva le pareti con finti marmi, ad effetto "trompe l'oeil". La tela è presentata in cornice. Piccole cadute di colore e macchia di umidità.

Tempera su tela. Si tratta di elemento decorativo proveniente da palazzo signorile lombardo. E' raffigurato un finto rilievo marmoreo, composto da una cornice romboidale entro la quale vi è un canestro di frutta, sorretto da testa leonina, e all'esterno ghirlande fogliacee. Rientra perfettamente nel gusto neoclassico, che prediligeva la plasticità scultorea alla espressività pittorica, la predominanza della forma sul colore, e abbelliva le pareti con finti marmi, ad effetto "trompe l'oeil". La tela è presentata in cornice. Piccole cadute di colore e macchia di umidità.

Inchiostro e acquarello su carta. Scuola fiamminga. Al retro etichetta di provenienza da importante collezione privata. Il disegno, abbozzato, propone la veduta di un'ampia vallata dal sentiero sulla collina che entra in un folto d'alberi. Presentato in cornice in stile.

La nascita di Venere 1720 ca.

Disegno a penna e inchiostro bruno su carta. Sul retro è presente indicazione di inizio '900 che riferisce il disegno come preparatorio per decori e vetrate. Presente inoltre etichetta cartacea di provenienza da storica collezione privata. E' uno dei primi bozzetti preparatori per la scena de "La nascita di Venere", di cui si conoscono bozze successive, ampliate ed arricchite di particolari. Il bozzetto è presentato in cornice del XIX secolo.

Tempera su carta, su acquaforte stampata. Scuola francese del 1750-1770 ca. Raffinata colorazione di una stampa francese coeva. Il soggetto orientale vede un giovane cinese che accenna passi di danza su un sentiero all'aperto, sotto una pianta dai frutti esotici. La qualità dell'opera richiama la produzione del rococò francese, quale quella di François Boucher (1703-1770) o di Jean Pillement (1728-1808), che contribuirono alla diffusione del gusto per la cineseria in Europa; del Pillement in particolare si ricorda che fu autore di numerosi disegni e incisioni di gusto cinesizzante, raccolti in due volumi (1767-71) e ampiamente diffusi in Europa come modelli. Il disegno proposto necessita di pulizia e restauro. E' applicato su cartone e presentato in cornice.

Dipinto sotto vetro. Scuola fiamminga. Divertente scena ambientata all'interno di un'osteria: due avventori impegnati a tracannare vino in compagnia, davanti al fuoco del camino, vengono sorpresi dall'irrompere minacciosi di una donna, che brandisce un otre come un'arma minacciosa contro uno dei due, spaventatissimo! Presentato in cornice in radica di fine '880, che necessita di qualche restauro.